Beschrijving van de attractie
Het appartementenmuseum van Fjodor Ivanovitsj Chaliapin (1873-1938) bevindt zich op Aptekarsky-eiland, aan Graftio Street (voorheen Permskaya), 26. Dit is het laatste huis van de grote zanger. Hier woonde Chaliapin 8 jaar: van 1914 tot 1922, en verliet toen de grens.
Het museum werd geopend in het voorjaar van 1975. Het is het eerste museum in ons land dat gewijd is aan de creatieve activiteit van de kunstenaar. Het museum heeft het overleefd dankzij de zorg en zorg van Isai Grigorievich Dvorishchina, de secretaris en vriend van Shalyapin. Hij woonde hier tot zijn laatste dagen. Dvorishchin stierf in februari 1942. Later nam het museum het beschermheerschap over van het Leningrad Theatermuseum, waar een onbekende persoon belde en het bestaan van zo'n huis meldde. Dus de spullen en het archief van de getalenteerde zanger zijn er op wonderbaarlijke wijze in geslaagd om te worden bewaard voor toekomstige generaties.
Momenteel wordt het museum zorgvuldig bewaakt, er worden renovaties gepland om de bezoekers zijn pracht te laten zien en de sfeer van Fjodor Ivanovich' artistieke en eenvoudig menselijke hobby's, die het appartement behoudt, over te brengen. Zo is het museum sinds 1991 gesloten wegens grootschalige verbouwingen. En in 1998, op de dag van de 125e geboortedag van de kunstenaar, begon het museum opnieuw te werken in een prachtige sfeer, vakkundig en liefdevol herschepte het leven en creatieve pad van een muziekkunstenaar door middel van museumexposities.
In het museum kun je kennis maken met de inkomhal, kleine en grote woonkamers, met de eetkamer en de huishoudelijke artikelen van Shalyapin. Ze helpen bezoekers om zich onder te dompelen in de wereld van de grote zanger, om de sfeer te voelen waarin hij leefde. Dit zal worden geholpen door het volledig bewaard gebleven interieur van die tijd. Experts hebben een hoek van de kleedkamer van de zangeres in het Mariinsky Theater nagebouwd.
Het museum weerspiegelt alle stadia van het leven van Fyodor Ivanovich. Een groot aantal brieven, foto's, schetsen voor decors en performances worden hier gepresenteerd. Het uiterlijk van de grote zanger kan worden voorgesteld door zijn persoonlijke bezittingen, theaterkostuums, de verzameling wapens die hem door M. Gorky werd gepresenteerd. De letters laten je het spirituele beeld van de kunstenaar voelen, zijn brede banden met tijdgenoten begrijpen, karakteriseren de geest van communicatie tussen de zanger en zijn familieleden. Met behulp van foto's, documenten en dingen kun je je Chaliapin voorstellen als een levend gewoon persoon in zijn connecties met mensen van zijn tijd. Ze brengen zijn verschijning over als een genie van het operapodium, theater. Talloze kostuums, theateraffiches, programma's uit operazalen en theaters vertellen over het rijke creatieve en theatrale leven van de kunstenaar.
Tekeningen en schilderijen dompelen bezoekers ook onder in de muzikale wereld van Chaliapin. Tekeningen en foto's waarin Fyodor Ivanovich wordt afgebeeld in het gewone leven, en niet alleen op het podium, zijn erg interessant. Ze dragen bij aan de recreatie van het levensverhaal van deze getalenteerde persoon. De zangeres Chaliapin wordt afgebeeld op tal van foto's en schilderijen uit opera- en theaterscènes.
Workshops van kunstenaars K. A. Korovin, A. Ya. Golovin, A. E. Yakovlev, ze brengen de bezoekers van het museum zeer betrouwbaar materiaal uit het leven van de kunstenaar over. Een portret gemaakt in 1921 door de beroemde portretschilder B. M. Kustodiev brengt volledig door middel van schilderen de biografie van Fjodor Ivanovitsj over. Hier kun je alles van Chaliapin zien - van een artiest van eerlijke theaters tot een artiest van beroemde wereldopera's. Chaliapin zelf was dol op dit portret en nam het daarom mee als hij naar het buitenland ging. In 1968 stuurden de familieleden van Shalyapin het portret als een geschenk naar het Theatermuseum.
Het hele creatieve pad van Chaliapin wordt onthuld in de exposities van het museum. Het laat niemand onverschillig en zal niet alleen interessant zijn voor muzikanten, specialisten en mensen van kunst, maar ook voor een gewoon persoon, omdat het altijd aangenaam is om schoonheid aan te raken.
