Beschrijving van de attractie
Het poppentheater werd officieel opgericht op 1 oktober 1963 door twee enthousiastelingen genaamd Taisiya en Vladimir Pavlov. Zij waren de leerlingen van de beroemde poppenspeler-regisseur, wiens naam Yevgeny Demmeni is. Deze acteur, regisseur, geëerd kunstenaar van de RSFSR was bekend in de hele Sovjet-Unie. Hij was de eerste Russische professionele poppenspeler-regisseur, een van de oprichters van het Sovjet-poppentheater. Hij was ook betrokken bij pedagogisch werk en bracht meer dan één generatie poppenspelers groot. Het is niet verwonderlijk dat het zijn studenten waren die lid werden van de eerste Pskov-poppentheatergroep, die al lang vóór de officiële openingsdatum van het theater bestond. Het waren studio-afgestudeerden onder leiding van E. V. Demmeni in het Leningrad Puppet Theatre. Na het einde van de Tweede Wereldoorlog, in 1945, verenigden de afgestudeerden zich in een gezelschap en voerden hun eerste optredens op.
Het theater had echter lange tijd geen eigen pand. Aanvankelijk was het gehuisvest in de gebouwen van het Pskov Drama Theater, daarna - in het concert- en variétébureau. In 1950 werd het theater ontbonden. Drie jaar lang waren er geen optredens. En in 1953 werden de optredens hervat. Drie van de artiesten van de oude groep voegden zich bij de nieuwe.
In 1963 kreeg het theater eindelijk een eigen pand en verhuisde het naar het Batovhuis. In dit gebouw, een architectonisch monument uit het begin van de 20e eeuw van federale betekenis, bevindt het theater zich vandaag nog steeds. Het werd gebouwd aan het einde van de 17e eeuw en behoorde aanvankelijk toe aan de Trubinsky-kooplieden van Pskov. Het gebouw bestond uit meerdere gebouwen en was één verdieping. Daarna werd het samengevoegd tot een eenpersoonskamer en kwam er een tweede verdieping bij. Aan het begin van de 20e eeuw werd Batov de eigenaar, waaronder een gebedshuis stond. Tijdens deze periode werden belangrijke reconstructies uitgevoerd en werd er nog een gebouw met twee verdiepingen toegevoegd. Deze twee aan elkaar grenzende gebouwen vormen een stompe hoek, bovendien is het gebouw vanuit het noorden L-vormig en vanuit het zuiden rechthoekig. De verschillende stijlen van beide koffers zijn in perfecte harmonie met elkaar. Het noordelijke gebouw is gedecoreerd in de late provinciale Art Nouveau-stijl, terwijl de gevel van het zuidelijke wordt gedomineerd door kenmerken van het classicisme en de vroege Italiaanse Renaissance. Het theater bevindt zich in het noordelijke deel van het ensemble.
Gedurende bijna 50 jaar van het officiële bestaan van het poppentheater zijn veel regisseurs veranderd. Onder hen waren inwoners van Pskov en degenen die uit andere steden kwamen. Maar bijna elk van hen liet minstens één uitvoering achter, die de gouden schat van het theater binnenkwam, waaronder V. A. Kholin, F. Z. Feinstein, V. G. Miodushevsky, A. A. Veselov, A. A. Zabolotny en vele anderen.
Aan het einde van de 20e - het begin van de 21e eeuw behaalde het Pskov-poppentheater bijzonder succes en verwierf het een zekere bekendheid, zowel in Rusland als in het buitenland. Het theater heeft deelgenomen aan vele nationale en buitenlandse theaterwedstrijden en is herhaaldelijk laureaat geworden. Tegenwoordig wordt het poppentheater geleid door de regisseur, geëerd kunstenaar van Rusland, laureaat van de nationale theaterprijs "Golden Mask", Evgeny Bondarenko. Onder zijn leiding werken 9 poppenspelers.
Onlangs is het een soort traditie geworden om de dag van de poppenspeler te vieren en om een jaarlijkse masterclass voor kinderen te houden over de acteervaardigheden van de poppenspeler, die samenvalt met deze feestdag. Het wordt geleid door de directeur van het theater samen met zijn artiesten, die kinderen leren hoe ze met poppen moeten omgaan en de geheimen van hun werk delen.
In het werk van de regisseur en kunstenaars van het Pskov Puppet Theatre is altijd plaats geweest voor innovatie. Dit zijn moderne decoraties en ongebruikelijke elementen van de productie, en werken ongebruikelijk voor een poppentheater, en nieuwe poppen, en nog veel meer, waardoor het theater zo populair is. De tradities van de Russische poppentheaterkunst blijven echter voortleven in moderne uitvoeringen.
