Beschrijving van de attractie
Het Grevin Museum is een wassenbeeldenmuseum aan de Boulevard Montmartre, het best bekend in de wereld na Madame Tussauds.
Het idee om een museum op te richten kwam in 1881 bij Arthur Meyer. Meyer is een interessante figuur in de geschiedenis van Frankrijk in de 19e eeuw. De kleinzoon van de rabbijn, een jongen uit een bescheiden joods gezin, werd een royalist, katholiek, anti-Dreyfusar, een van de sleutelfiguren in de Derde Franse Republiek. Hij vocht een duel, vocht voor de terugkeer van de monarchie, was eigenaar van de burgerlijke krant Le Gaulois en opende een wassenbeeldenmuseum. Het was de krant die hem op het idee van het museum bracht - Meyer besloot dat lezers geïnteresseerd zouden zijn om te zien hoe degenen die elke dag op de voorpagina schrijven, eruit zien. (De toenmalige printapparatuur stond het printen van foto's nog niet toe).
Meyer nodigde Alfred Grevin uit om het idee tot leven te brengen. Grevin, een cartoonist, beeldhouwer en theaterkostuumontwerper, begon met waxen. Uiteindelijk begon het museum zijn naam te dragen. De instelling opende haar deuren in 1882 - en het was een succes! In 1883 investeerde de beroemde investeerder Thomas Gabriel geld in het museum, wat aanzienlijk hielp om het uit te breiden, en ook het interieur verrijkte met nieuwe waardevolle decoraties. Zo ontstonden het Grevin Theater en het Paleis van Mirages (een zaal waar een voorstelling wordt vertoond met behulp van een systeem van spiegels, zoals in een caleidoscoop; entertainment werd uitgevonden voor de Wereldtentoonstelling van 1900).
Nu zet het museum het werk van de drie grondleggers voort - het publiek de gezichten van beroemdheden laten zien. Verrassend genoeg vinden mensen het in het tijdperk van internet leuk om naar wassen beelden te kijken en er foto's mee te maken. In tien paviljoens van het museum zijn er ongeveer 500 figuren met beroemde mensen en fictieve personages: Mozart, Aznavour, Rostropovich, Picasso, Napoleon, Nostradamus, Einstein, Esmeralda, Lara Croft, Spider-Man … Een deel van de tentoonstelling presenteert de sleutel momenten uit de Franse geschiedenis: de dood van Roland, de verbranding van Jeanne d'Arc, de moord op Marat en soortgelijke dramatische scènes. Er wordt gezegd dat het mogelijk is om een bezoeker te verwarren met een wassen beeld, maar dit is een zeer twijfelachtige uitspraak. Hoewel het maken van was-etalagepoppen een arbeidsintensief en tijdrovend proces is, zien ze er helemaal niet levend uit.
